Samstag 16.07.2011

Am Samstag trafen wir gegen 11.30 am Tanzbrunnen ein und hatten so ein wenig Luft noch etwas über das Gelände zu laufen, bei ein paar Händlern zu schmökern oder einige Bekannte und Freunde zu begrüßen.

Um 12 betraten mit XR-X die erste Band des Festivals die Hauptbühne und war ein würdiger Opener. Für die Kölner war es ein Heimspiel und trotz der frühen Stunde heizten sie der doch ganz ansehnlichen Menge vor der Hauptbühne mit einer Songauswahl aus ihren 3 Studioalben ein.

Setlist:

1. The Update
2. Push It
3. Tanz Schlampe
4. Virus Infect
5. Unveröffentlichtes Lied
6. The Doll Underground
7. Stage 2

Im Anschluss zog es uns ins Theater des Tanzbrunnens, wo Annie Bertram ihr neues Buch ‚Obsolete Angels‘ vorstellte, welches wie gewohnt fantastische Geschichten verschiedener Autoren mit wunderbaren Fotografien von Annie verbindet. Auf der Bühne war ein Lesepult aufgebaut und im Hintergrund lief eine Diashow mit den zur Geschichte passenden Bilderserie. So wurde der Zuhörer von Seraphine Strange, Isa Theobald, Markus Heitz und Christian von Aster in Welten voller Wunder, Mythen und Fantasie entführt und das Auge von den Annie Betrams Bildern verzaubert.
Einige der Werke konnte man in der Gallerie des Staatenhauses auf Leinwand gerdruckt bewundern. Obwohl dies nicht der richtige Rahmen für die Bilder war, beeindruckten diese uns sehr.

Direkt im Anschluss fand im Theater der Vortrag „C64 – Pornographic Art“ von und mit Honey von Welle Erdball statt. Weil wie sollte es auch anders sein, wenn sich einer mit schlüpfrigen Spielen und Demos für den C64 auskennt dann er. Das Theater war bis auf den letzten Platz gefüllt, wie nicht anders zu erwarten wenn ein Vortrag ab 18 Jahren freigegeben ist. Am Anfang nahm Honey die Zuhörer mit auf eine Zeitreise durch die Computergeschichte und die Geschichte des C64 im besonderen um die begrenzten Möglichkeiten des Systems im Vergleich zu heutigen Rechnern zu verdeutlichen.
Daraufhin führte Honey die verschiedenen Evolutionsstufen des erotischen und pornografischen Spiels auf dem C64 vor, wobei er mit viel Humor und Annekdoten das Publikum für dieses Thema zu begeistern wusste. Ein Gewinnspiel am Ende rundete diesen Vortrag ab.

Samsas Traum hatten dieses Jahr die Ehre auf der Mainstage aufzutereten. Es gibt wohl kaum eine Band die glühende Verehrer und Verachter gleichermaßen in der Szene hat. Alexander Kaschte bot eine Art „Best Of“ seines langjährigen Schaffens. Während des Konzertes würden T-Shirts und CDs an die Fans verteilt. Alex ließ es sich trotzdem nicht nehmen mehrfach darauf hinzuweisen, dass das Amphi Festival kein geeigneter Rahmen für Samsas Traum sei. Dies hinterließ einen etwas faden Beigeschmack, auch wenn die Show im Endeffekt zu überzeugen vermochte. Aber so ist Samsas Traum nun mal, Alex gibt es nur mit einer gehörigen Portion Egoismus und Selbstironie.

Tracklist:

1. Ein Name im Kristall
2. Fick Mich Noch Fester
3. Für Immer
4. Stromausfall im Herzspital
5. Endstation Eden
6. Heiliges Herz
7. All die toten Spiegel (Neuer Song)

Nun begaben wir uns ins Staatenhaus um uns In Strict Confidence anzuschauen. Mit etwas Verspätung aufgrund zickiger Technik ging es dann schließlich los. Nachdem beim Opener die Drums versagten und ab dem zweiten Song alles reibungslos lief, gab es für Band und Fans kein Halten mehr: Das Publikum sparte nicht mit Applaus und auch die Band hatte trotz anfänglicher Probleme sichtlich Spass.

Tracklist:

1. My Despair
2. Promised Land
3. Seven Lives
4. Forbidden Fruit
5. Set Me Free
6. Silver Bullets
7. Zauberschloss

Obwohl der Wettergott den Besuchern alles andere als zugetan war, genauer gesagt schüttete es ziemlich, sammelten sich immer mehr Zuschauer vor der Bühne um den Auftritt von „Die Krupps“ zu sehen. Es ist alles andere als vermessen diese als lebende Legende zu bezeichnen, kaum eine andere Gruppe hat die Elektro- und Industrialszene so maßgeblich beeinflusst wie die Krupps. Der Auftritt begann ehr ruhig und steigerte sich zunehmend. Spätestens ab „Als Wären Wir Für Immer“, mit dem sich die Band selber ein Denkmal setzte und auf den gleichnamigen Album das Erste neue Material seit Ende der 90er veröffentlichte, gab es für das Publikum kein Halten mehr und die Band genoss den Zuspruch des selbigen, welches Sie gegen Ende mit Jubel und Applaus entließ.

Tracklist:

1. Hi-Tech Low-Life
2. Isolation
3. Crossfire
4. Als Wären Wir Für Immer
5. Beyond
6. Der Amboss
7. Great Divide
8. Germaniac
9. The Dawning Of Doom
10. Metal Machine Music
11. To The Hilt
12. Fatherland
13. Wahre Arbeit Wahrer Lohn
14. Bloodsuckers

Headliner waren am Samstag Abend Deine Lakaien. Die Avantgardisten zogen trotz des starken Regens jede Menge Fans vor die Bühne denn Ernst Horn und Alexander Veljanov zaubern mit ihren Liedern eine ganz besondere Atmosphäre und machen den Auftritt so zu einem Erlebnis der ganz besonderen Art. In den 90 Minuten des Auftritts spielen Deine Lakaien einen Querschnitt durch die 25 Jahre ihres gemeinsamen Schaffens und entlassen ein durchnässtes und begeistertes Publikum in die Nacht oder ins Staatenhaus zum dortigen Headliner Hocico. Wir machten uns auf den Weg nach Hause um fit für den kommenden Tag zu sein.

Tracklist:

1. On Your Stage Again
2. Into My Arms
3. Over And Done
4. Where You Are
5. Gone
6. Europe
7. Forest
8. One Night
9. Blue Heart
10. Return
11. Colour-Ize
12. Fighting The Green
13. Reincarnation
14. Love Me to the End

Sonntag 17.07.2011

Als wir am Sonntag um kurz nach 12 das Festivalgelände betraten, waren wir gespannt was der Tag bringen würde, nicht nur musikalisch sondern auch wettermäßig. Gegen kurz vor Eins stand dann ein für uns musikalischer Neuling auf der Bühne: Die Funkhausgruppe. Dieses Musikprojekt besteht aus den vier Bands Welle:Erdball, Hertzinfarkt, Sonnenbrandt und Die Perlen. Musikalisch ist viel NDW, Minimal und Gitarrensound zu finden. Die Band spielte Lieder aus dem Mono-Poly betitelten Debütalbum und jede der beteiligten Bands stellte einen eigenen Titel vor. Von der Funkhausgruppe werden wir hoffentlich noch wesentlich mehr hören.

Tracklist:

1. Wir trauen uns was
2. Monopoly
3. Stadtflucht
4. Der Computer Nr. 3
5. Radio
6. Die Physiker
7. Geiz
8. Space Odyssee
9. Der Sommer ist da
10. VW Käfer
11. Tanzpalast

Bald lockte uns das Staatenhaus mit Diorama in sein Inneres. Wir waren bei Weitem nicht die Einzigsten die zu dem Entschluss kamen, dass Diorama immer eine gute Show liefern und so wurden wir auch diesmal nicht enttäuscht. Diorama kombinieren gefühlvolle Texte mit treibenden und eingängigen Beats und Frontmann Torben Wendt hat auf der Bühne eine derartige Präsenz das man mitgerissen wird und einfach ein grandioses Konzert erlebt. So hat sich die Band über die Jahre eine treue Fangemeinde erspielt.

Tracklist:

1. Child of Entertainment
2. Prozac Junkies
3. Ignite
4. Home to Millions
5. Advance
6. Erase Me
7. Synthesize Me
8. The Girls

Im Anschluss zog es uns zum Vortrag von Dr. Mark Benecke, seinezeichens Forensiker. Benecke ließ es sich nicht nehmen erstmal klare Tatsachen zu schaffen: Nein Forensik ist nicht wie in CSI und erklärte ein wenig wie Forensik funktioniert. Er nannte als Beispiel die Sicherstellung von DNA Spuren. Der Vortrag drehte sich im eigentlichen Sinne um die Begutachtung von Hitlers Schädel im Archiv des Kremel in Moskau. Er zeigte die Vorgehensweise des anwesenden Teams und den aus den Indizien gezogenen Schlussfolgerungen auf. Mit viel Witz und Beispielen aus dem Alltag wurde so Alles für den Zuhörer gut verständlich.

Man mag über Agonoize sagen was man will, viele bemängeln die Band sei mehr Schein als Sein und ein Inbegriff dessen was in der Szene im Argen liege: Oberflächlichkeit statt Inhalt. Dieser Ansicht schien die vor der Hauptbühne versammelte Menge nicht zu sein, denn es war wirklich gut gefüllt. Vor dem Konzert lief ein doch zugegenbenermaßen ziemlich nerviges Jingle auf Repeat. Als das Jingle dann vorbei war, betrat Alexx von Eisbrecher die Bühne und bat dadrum Kindern Augen und Ohren zuzuhaltenn. Kurz dadrauf betraten Agonoize nach dem Imperial March die Bühne, Chris schwebte in der Zwangsjacke von der Decke und die Show konnte beginnen. Agonoize spielten unter anderem Staatsfeind, Angel of Death sowie einige neuere Tracks. Nach groß inszenierten Suizid von Chris, wird dieser von Mark Benecke für Tod erklärt und von der Bühne geschleift.

Saltio Mortis waren nach Agonoize ein absolutes Kontrastprogramm und der Platz vor der Bühne leerte sich zusehens und so würde Platz für die treue Fangemeinde von Saltatio Mortis geschaffen, die den frei gewordenen Platz zügig füllte. SAMO haben auf der Bühne eine unglaubliche Energie und reissen die Fans schnell mit. Jeder singt und tanzt und genießt den Auftritt.

Tracklist:

1. Rastlos
2. Tritt ein
3. Tod und Teufel
4. Wirf den ersten Stein
5. Uns gehört die Welt
6. Eulenspiegel
7. Wir säen den Wind
8. Koma
9. Prometheus
10. Manus Manum Lavat
11. Falsche Freunde
12. Spielmannsschwur

Kontrastreich geht es weiter mit Nitzer Ebb, kompromissloser Elektro aus England. Nitzer Ebb haben eine sehr treue Fangemeinde und die ließen es sich nicht nehmen die drei Mannen gebührend zu feiern. Bald ist das Publikum eine einzige tobende Menge. Nach Godhead geben Nitzer Ebb noch drei Zugaben, wobei sie bei „Machineries Of Joy“ tatkräftig von den Krupps unterstützt werden. Danach verließen Sie die Bühne und die Fans das Schlachtfeld.

Tracklist:

1. Getting Closer
2. Down on Your Knees
3. Shame
4. Hearts and Minds
5. Let Your Body Learn
6. Once You Say
7. Lightning Man
8. Hit You Back
9. Payroll
10. Godhead

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11. Murderous
12. Control I‘m Here
13. Machineries Of Joy

Den krönenden Abschluss des Festivals war der Auftritt von Covenant. Die drei Schweden hatten dieses Jahr ihr aktuelles Album „Modern Ruin“ im Gepäck. Etwas verwundert waren wir das nicht Joakim an den Keys stand sondern ein uns unbekannter Musiker. Joakim nimmt momentan eine Auszeit und wirkt derzeit nur im Studio mit. Covenant spielten eine „Best-Of-Show “ und Eskil gelang es schnell mit seiner charismatischen Art und energetischen Show das Publikum in seinen Bann zu ziehen. Ohne große Mühen hängte die Band Stück an Stück, um letztendlich nach zwei Zugaben die Halle zu verlassen. Passend zum Abschied gab uns Eskil mit auf den Weg: „Dead Stars still burn…“

Tracklist:

1. Modern Ruin
2. Stalker
3. Bullet
4. Judge of My Domain
5. 20 Hz
6. Tour de Force
7. Kairos
8. The Beauty and the Grace
9. The Men
10. We Stand Alone
11. Ritual Noise
12. Like Tears in the Rain
13. Lightbringer
14. Call the Ships to Port

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15. Happy Man
16. Dead Stars

Und so wie sterbende Sterne nie verlöschen wird es uns auch nächstes Jahr wieder zum Amphi Festival ziehen. Warum? Weil das Amphi ein sehr ausgewogenes Line-Up bietet und sich Mühe gibt eine Plattform für alle Facetten der Schwarzen Szene zu stellen. Wir würden uns wünschen auch nächstes Jahr wieder ein Angebot an szenenahen Musikern, Autoren und Künstlern. vorzufinden.
Leider gab es auch einen Punkt der uns negativ ins Auge gestochen ist: An den Merchandising-Ständen des Amphi wurde dieses Jahr auch Band-Merchandise der auftretenden Bands verkauft, darunter auch T-Shirts von Nachtmahr mit der Aufschrift: „Weltmacht oder Niedergang“. Bei aller Liebe und Toleranz, das muss echt nicht sein. Da dies der einzigste Kritikpunkt ist, bleibt ansonsten nur zu sagen: Das Amphi Festival wird von Jahr zu Jahr besser. Wir freuen uns und sind gespannt was sich die Veranstalter für nächstes Jahr einfallen lassen.

Bandfotos

Besucherbilder

Dieses Jahr wird das Amphi Festival am 16. und 17.07. zum sechsten Mal im Kölner Tanzbrunnen,direkt am Rhein, stattfinden.
Wie auch in den Vorjahren gibt es dieses Jahr ein hochkarätiges Lineup auf zwei Bühnen und ein umfangreiches Rahmenprogramm im Theater des Tanzbrunnens.Die Wochenendkarten Kosten 62,00 Euro. Das Zeltticket kostet 19,80 Euro und die Tagestickets kosten 45,00 Euro.
Tickets könnt ihr im Amphi Ticketshop bei Dark Ticket oder an allen Vorverkaufsstellen kaufen.

++++++++++++++++++++++++++Geländeplan Verfügbar++++++++++++++++++++++++++

Einen aktuellen Plan des Festivalgeländes findest du HIER als PDF-Datei zum Download.

++++++++++++++++++++++++++Tageskassen Tickets Reservierung++++++++++++++++++++++++++

Das Amphi Festival 2011 ist ausverkauft. Ein kleines Kontingent Tageskassenkarten ist noch übrig und kann verbindlich (!) HIER reserviert werden.

++++++++++++++++++++++++++Running Order++++++++++++++++++++++++++

Die Running order der Bands steht fest und sieht wie folgt aus:

Samstag

Mainstage

Doors open 10:00
[X]-RX 12:00 – 12:30
STAUBKIND 12:50 – 13:30
MELOTRON 13:50 – 14:30
ZERAPHINE 14:55 – 15:45
SAMSAS TRAUM 16:10 – 17:00
TANZWUT 17:25 – 18:25
DIE KRUPPS 18:55 – 20:05
DEINE LAKAIEN 20:35 – 21:55

Staatenhaus

Doors open 11:00
KLANGSTABIL 12:30 – 13:10
MIND.IN.A.BOX 13:25 – 14:05
WINTERKäLTE 14:20 – 15:00
FROZEN PLASMA 15:20 – 16:00
GRENDEL 16:20 – 17:05
IN STRICT CONFIDENCE 17:20 – 18:10
LEæTHER STRIP 18:25 – 19:25
SUICIDE COMMANDO 19:50 – 20:50
HOCICO 21:15 – 22:35
MUSIK SOLDAT (DJ Set) 22:45 – 00:00

Sonntag

Mainstage

Doors open 10:00
SHE´S ALL THAT 12:00 – 12:30
FUNKHAUSGRUPPE 12:50 – 13:30
DREADFUL SHADOWS 13:50 – 14:30
DE/VISION 14:55 – 15:45
AGONOIZE 16:10 – 17:00
SALTATIO MORTIS 17:25 – 18:25
NITZER EBB 18:55 – 20:05
SUBWAY TO SALLY 20:35 – 21:55

Staatenhaus

Doors open 11:00
DER FLUCH 11:45 – 12:20
ORDO ROSARIUS EQUILIBRIO 12:35 – 13:15
DIORAMA 13:30 – 14:15
CLAN OF XYMOX 14:35 – 15:20
IN THE NURSERY 15:45 – 16:35
DAS ICH 17:00 – 18:00
FEINDFLUG 18:25 – 19:25
KIRLIAN CAMERA 19:50 – 20:50
COVENANT 21:15 – 22:35

++++++++++++++++++++++++++Umfangreiches Rahmenprogramm ++++++++++++++++++++++++++
Es wird dieses Jahr im Staatenhaus ein Café mit etwa 700 Plätzen geben. In diesem Rahmen wird Annie Bertram Ihre Fotoausstellung „Obsolete Angels“ zeigen.
Das Café hat Samstags von 11:00 – 00:30 Uhr und am Sonntag von 11:00 – 23:00 Uhr geöffnet. Darüber hinaus läd der Beachclub zum verweilen ein.
Weiteres Rahmenprogramm gibt es im Theater:

Samstag

Doors open 11:30
BUCHVORSTELLUNG ANNIE BERTRAM – OBSOLETE ANGELS 12:45 – 13:40
VORTRAG C64 PORNOGRAPHIC-ART – FREI AB 18 JAHREN! 14:00 – 14:45
VORTRAG DR.MARK BENECKE 15:00 – 15:45
KONZERT ROME 16:05 – 17:00
KONZERT PERSEPHONE 17:30 – 18:40

Umbau 18:50 – 20:45

Doors open 20:45
DJ HONEY – (Welle:Erdball) 21:00 – 22:00
DJ GILLIAN – (Nachtwerk Karlsruhe) 22:00 – 23:00
DJ ALEXX BOTOXX – (Eisenlager Oberhausen) 23:00 – 00:00
DJ RONAN HARRIS – (VNV Nation) & JEANNY 00:00 – 01:00
DJ AD3K – (Analoguetrash – Manchster) 01:00 – 02:00
DJ HIVE – (Vampireparty – Antwerpen) 02:00 – 03:00
DJ AMD & DJ SURFIN‘ WILLIAM – (Dark Star – Hannover) 03:00 – 04:00

Sonntag

Doors open 11:30
LESUNG CHRISTIAN VON ASTER 12:00 – 12:45
MUSIKTHEATER SALONORCHESTER WEIMAR 13:00 – 14:00
VORTRAG DR.MARK BENECKE 15:00 – 15:45
LESUNG DAS WEIßE BUCH DES JADEFALKEN 16:05 – 17:00
KONZERT CLASSIC & DEPECHE 17:30 – 18:40

Umbau 18:50 – 20:45

Doors open 20:45
DJ RONNY – (Depechemode.de) 21:00 – 22:00
DJ DALECOOPER – (Shadow – Leverkusen) 22:00 – 23:00
DJ ELVIS – (The Mephis – Köln) 23:00 – 00:00
DJ NIGHTDASH – (Pulp – Duisburg) 00:00 – 01:00
DJ MARCEL – (P60 – Amstelveen) 01:00 – 02:00
DJ DARK WANDERER – (Röhre – Stuttgart) 02:00 – 03:00
DJ CIMERIES – (Industrial Madness – Minsk) 03:00 – 04:00

++++++++++++++++++++++++++Lineup Komplett!++++++++++++++++++++++++++

Melotron

Die Band um Sänger Andy Krüger hat sich seit ihrer Gründung 1995 eine treue Fangemeinde erarbeitet. Seit ihrem Erstlingswerk „Mörderwerk“ 1999 haben sich die 3 Synthie-Popper aus Neubrandenburg eine treue Fangemeide erarbeitet und werden das Lineup des diejährigen Amphi Festivals komplettieren.

Lineup

Agonoize

Die 3 Jungs von Agonoize machen seit 2002 zusammen Musik und haben sich inzwischen ihren verdiehnten platz in der Schwarzen Szene erkämpft. Ihre eingängen Industrial Songs mit intelligenten Texten gehen direkt in Gehör und in die Beine. Zusammen mit der Energie geladenen blutigen Show von Frontmann Chris definitiv auch ein Hingucker.

Clan Of Xymox

1984 gingen Clan Of Xymox aus der niederländischen Hausbesetzerszene hervor, in den 1980er Jahren zählte die Formation zu den bedeutendsten Vertretern im Dark-Wave-Umfeld. Nachdem es für einige Zeit ruhiger um die Band wurde, feierte man 1997 ein großes Comeback. Seit diesem Zeitpunkt weist die Xymox’sche Musik auch Elemente des Future Pop auf, die in der Szene auf deutlichen Anklang stießen.

Covenant

Seit nunmehr über zwanzig Jahren bescheren die schwedischen Future Popper von Covenant der Szene immer wieder neue Hits: gegründet wurde die Band 1986 von Joakim Montelius, Clas Nachmanson und Eskil Simonsson, der erste Album – „Dreams Of Cryotank“ – veröffentlichte man jedoch erst acht Jahre später.
Von da an sollte es mit der Karriere der Band stetig bergauf gehen: zahlreiche Singles, Alben und Touren folgten.
Clas Nachmanson verließ Covenant schließlich vor einiger Zeit aus persönlichen Gründen. An seine Stelle trat Daniel Myer, den man bereits von Haujobb her kennt.
Im Gepäck werden Covenant das aktuelle Album „Modern Ruin“ haben.

Das Ich

Das Ich – das sind Thomas Ackermann, Bruno Kramm und Stefan Siegl. Wer mit tiefgehenden, deutschsprachigen Texten und elektronisch-sinfonischer Umsetzung etwas anfangen kann, für den sind Das Ich definitiv das Richtige. Eine eindrucksvolle Show ist garantiert.

De/Vision

1988 ursprünglich als Trio gegründet, nachdem Gründungsmitglied Markus jedoch ausgestiegen war, als Duett weitergeführt. In den über 20 Jahren Bandgeschichte wandelte sich die Musik, die die Beiden machten. Deutlich wird dies vor allem bei ihrem neusten Studioalbum “NOOB”. In diesem findet man Elemente sowohl Aus dem
Pop-Bereich, als auch aus Rock und Reggae.

Deine Lakaien

Die Lakaien kann man wohlgetrost zu den Urgesteinen des Dark Wave zählen. Seit nunmehr 23 Jahren stehen Alexander Veljanow (Gesang) und Ernst Horn (Instrumente, Komposition) zusammen auf der Bühne, um eine einzigartige Kreation aus Dark Wave, Electrowave und Avantgarde zu präsentieren.

Der Fluch

Der Fluch wurde 1981 von Deutscher W in Leverkusen gegründet.Abweichend von seinem musikalischen Hauptprojekt OHL,beschäftigt sich Der Fluch ehr mit düsteren Themen. Grade deswegen ist jede Menge Spass auf jeden Fall garantiert.

Die Krupps

Die Krupps haben seit ihrer Gründung durch Jürgen Engler und Bernward Malaka im Jahre 1980 sehr viel Einfluss auf die deutsche, aber auch die internationale Elektronik-/Industrial-Szene gehabt. War die Musik der Krupps zu Beginn noch eine Mischung von maschinellen – Schlagzeug, Bass, Sequenzen – und „Free“-Elementen (Gitarre, Saxophon), die den Arbeiteralltag in einer Stahlfabrik nachempfanden, dominierte ab dem zweiten Longplayer “Volle Kraft voraus!” der maschinelle Aspekt (Synthesizer-Sequenzen) in Verbindung mit agitatorischen Vocals. Dieses Album und insbesondere die Single “Wahre Arbeit – Wahrer Lohn” beeinflusste die Entstehung der Electronic Body Music wesentlich. Mit dem aktuellen Mini-Album „Als wären wir für immer“ hat sich die Band selber ein Denkmal gesetzt
und die Fans mit neuem unveröffentlichtem Material versorgt.

Diorama

Allgemein kann man Diorama in den Elektro Pop einordnen, wobei das Spektrum von einfachen Klavierstücken, bis hin zu elektronischer Musik reicht. Gegründet wurde das Projekt bereits 1996 von Mastermind und Sänger Torben Wendt, der eine klassische Klavierausbildung genossen, aber auch schon in einer Punkband mitgespielt hat.

Dreadful Shadows

Die Dreadful Shadows gibt es eigentlich gar nicht mehr.Die deutsche Rock-/Metal-Band, die 1993 in Berlin gegründet wurde, war anfänglich noch im Gothic-Rock- und
Dark-Wave-Umfeld angesiedelt. Musikalisch entwickelte man sich bereits auf dem Debütalbum durch den verstärkten Einsatz von Metal-Elementen und zeitgemäßer Elektronik in eine deutlich härtere Richtung, wodurch die Band bisweilen auch als Gothic-Metal-Band kategorisiert wurde. Im Jahr 2000 lösten sich die Dreadful Shadows auf – allerdings kommt man nach wie vor für einige exklusive Live-Autritte zusammen.

Feindflug

Feindflug ist das Elektroprojekt von DJ Banane und DJ Felix, die sich 1995 zufällig trafen und beschlossen zusammen Musik zu machen. Die Band provoziert vor allem mittels Texten, Zitaten und Bildern aus dem Nationalsozialismus. Musikalisch haben Feindflug zwei Genres miteinander verschmolzen: Elektro/EBM mit Industrial.So prägten sie eine neue Musikrichtung, den “Elektro-Industrial”.

Frozen Plasma

Es begab sich im Jahre 2005 während eines VNV Nation-Konzerts, dass sich Vasi Vallis, der dort das Live-Keyboard bediente, und Felix Marc über den Weg liefen. Letzteren kennt man bereits von Diorama. Aus dieser Begegnung entstand das Future Pop-Projekt Frozen Plasma. Neben zwei Singles veröffentlichte man im Frühjahr 2006 ein erstes, vielversprechendes Album namens “Artificial”.

Grendel

Aus der Aggro-Tech-Szene sind die Holländer von Grendel längst nicht mehr wegzudenken. Seit knapp zehn Jahren produziert man harten EBM – zunächst noch unter anderem Namen, seit 2000 jedoch mit dem Etikett “Grendel”. Eine sehr treffende Bezeichnung, stellt der Troll Grendel in der angelsächsischen Beowulf-Saga doch einen Unhold
mit übermenschlichen Kräften dar.

Hinter der mexikanischen Elektroband Hocico stehen die Cousins Erk Aicrag (Texte & Gesang) und Racso Agroyam (Programmierung). Die Band besteht offiziell erst seit 1993, aber eigentlich erstand diese schon, als die beiden noch Jugendliche waren, da sie schon früher zusammen Musik gemacht haben. Die Übersetzung von Hocico (richtig ausgesprochen “Osziko”) bedeutet so viel wie “(Tier-) Maul und ist in Mexiko eine Beleidigung, die fast als Angriff gezählt werden kann. Symbol der Band ist eine sechs-beinige Spinne, auf deren Rücken ein “H” zu sehen ist.

In Strict Confidence

In Strict Confidence machen seit 1989 Musik und verstehen es immer wieder überwiegend elektronische Klangelemente unterschielichster Art miteinander zu verweben und den Zuhörer, in einen anspruchsvollen Klangteppich zu wickeln. In Strict Confidence sind Dennis Ostermann (Gesang und Texte), Jörg Schelte (Texte und Programmierung),
Stefan Vesper (Schlagzeug und Texte) und Antje Schulz (Gesang und Texte). Die Alben von In Strict Confidence, haben zum Teil stark Konzeptionellen Charakter und zeigen immer neue Facetten der vier Musiker.

In the Nursery

In The Nursery wurde 1981 von den Brüdern Klive und Nigel Humberston in Sheffield gegründet und gehört zu den Wegbereitern der Neoklassik. In The Nursery haben an vielen Filmsoundtracks (u.a. Gran Torino, Beowulf, Interview mit einem Vampir) mitgewirkt und betreiben nebenbei das Projekt „Optical Music Series“, dessen Ziel es ist, Stummfilme neu zu vertonen.

Kirlian Camera

Kirlian Camera sind ein Urgestein der Gothicszene und spätestens seit ihrem zweiten Album „Eclipse: Das Schwarze Denkmal“ aus dem Jahr 1988 über Italiens Grenzen hinaus bekannt. Das Elektrostück „Eclipse“ gilt als Klassiker. Die Band hat viele Besetzungswechsel hinter sich und immer wieder neue Soundelemente ausprobiert.
Das musikalische Spektrum reicht von Dark Wave und Neofolk bis hin zu Ambient- und Technoelementen.

Klangstabil

Gegründet wurde die Band 1994 von Maurizio Blanco und Boris May. Klangstabil sind Ihrem Grundgedanken seit Ihrem Beginn treu geblieben und experimentieren nach wie vor sehr abwechselungsreich in elektronischen Klangwelten auf der Suche nach neuen Möglichkeiten und Wegen.

Leæther Strip

Leather Strip ist das Projekt des dänischen Elekto-Künstlers Claus Larsen, das Anfang der 90er Wegbereiter vieler Elektro und EBM Künstler war. Anfang diesen Jahrzehnts war Claus Larsen einer der erfolgreichsten EBM Musiker überhaupt, doch verloren seine Songs Mitte der 90er an Wiedererkennungswert und an Dynamik und so wurde es immer
stiller um dies Projekt. Nach einer Schaffenspause ging es dann 2005 wieder so richtig ans Eingemachte: Zahlreiche EPs und CDs erblickten
das Licht der Welt.

mind.in.a.box

Rund um Stev Poiss hat sich mit mind.in.a.box eine Band gegründet die es sich zum Ziel gemacht hat mit Techno-popigen Klängen die Grenzen und Sehnsüchte, Wünsche und Zwänge unserer Gesellschaft auszuloten. Willkommen im „Dreamweb“, lasst euch mitnehmen auf eine Reise…

Nitzer Ebb

Nitzer Ebb werden heute als Wegbereiter der aggressiv-rhythmischen, elektronischen Tanzmusik gesehen, die seither unter der Bezeichnung EBM bekannt ist. Die damaligen Schulfreunde Bon Harris, Douglas McCarthy und David Gooday gründeten 1982 in Chelmsford / Essex die Band. Aus Abscheu gegenüber der damaligen britischen Musikszene wählten sie den Namen „Nitzer Ebb“, was ein Fantasiewort ist und das typische deutsche „tz“ beinhaltet. Bis 1995 veröffentlichen Nitzer Ebb 5 Alben, trennten sich aber in diesem Jahr. Nach zahlreichen Bitten entschlossen sich Bon Harris und Douglas McCarthy wieder zusammen zu arbeiten und gaben ihr erstes Re-Union-Konzert auf dem Wave-Gotik-Treffen 2008. Seit 2007 ist auch Jason Payne Mitglied bei Nitzer Ebb, der schon mal kurze Zeit, im Jahre 1995, dabei war. Die letzte Veröffentlichung von Nitzer Ebb war 2010 das Album „Industrial Complex“

Ordo Rosarius Equilibrio

Ordo Rosarius Equilibrio gründeten sich 1993 aus den Resten von Archon Satani, mit dem Zielgegensätzliche Themen musikalisch und inhaltlich breit gefächert zu erfassen.
Das Gesamtkonstrukt nennt sich „Apocalpyptic Pop“ und läd euch ein davon ein Teil zu sein.

Persephone

Die Band Persephone ist seit 2004 das Seitenprojekt der Lame Immortelle Sängerin Sonja Kraushofer. Vielschichtig und abwechselungsreich erzählen die Lieder der Band die Geschichte von Persephone, aber auch von Gefühlswelten, ob ruhig oder chaotisch und bediehnt sich dabei der großartigen
Stimme von Sonja, in Kombination mit vielen klassischen Instrumenten.

Rome

Rome ist die Dark-Folk formation um Jerome Reuter welche Songs mit dramatischen und emotinalen Texten und Klängen komponiert, die den Zuhörer mitreißen und verschüttete Gefühle offenlegenkönnen.

Saltatio Mortis

“Wer tanzt, stirbt nicht!” – diesem Motto haben sich die Herren von Saltatio Mortis verschrieben. Mit Schalmeien, Dudelsäcken und allerlei anderen mittelalterlichen Instrumenten ziehen die Pfälzer seit acht Jahren durch die Lande und erlangten dabei im Laufe der Zeit eine ausgesprochene Bekanntheit. Mit den mittelalterlichen Elementen
kombinieren Saltatio Mortis durchaus auch rockige und, zu Beginn ihres Schaffens, elektronische Einflüsse. Eines ist sicher: das Tanzbein wird nicht stillstehen.

Samsas Traum

Man muss Alexander Kaschte seines zeichens Mastermind der 1996 gegründeten Band Samsas Traum eigendlich niemandemin der Szene vorstellen. An seiner Musik und seiner Person schneiden sich die Geister. Die einen mögen, die anderen hassen ihn. Samsas Traum haben in Ihrer 15 jährigen Bandgeschichte klar gemacht das sie sich nicht an
einen Stil fesseln lassen. Aber das was sie Musikalisch produzieren, tun sie mit Herz und Verstand und das merkt man.

Staubkind

Staubkind wurde 2003 von Louis Manke seines Zeichens Gitarrist bei Terminal Choice gegründet. Das erste Album erschien unter dem Leitspruch „Traumfänger – Fang dir deine Träume“ und stieß auf große Resonanz in der schwarzen Szene. Etwa ein Jahr später erschien die Single „Keine Sonne“ und überbrückte das Warten auf einen neuen Longplayer,
was Anfang des Jahres 2008 erschien und den Titel „Zu Weit“ trägt. Musikalisch bewegt sich Staubkind im Bereich des Gothic Rock und zeichnet sich besonders durch ihre gefühlvollen Balladen aus.

Subway to Sally

Die Band gründete sich 1992 in Potsdam. Anhand von zahlreichen Live-Auftritten, wurden Subway to Sally in der Szene schnell bekannt. Im 17. Jahr ihres Bestehens ruht sich das Septett aus Potsdam aber keinesfalls auf seinen erworbenen Lorbeeren aus, sondern nimmt eine CD nach der nächsten auf. Ihr 10. Studioalbum erschien im März
diesen Jahres und trägt den Titel “Kreuzfeuer”.

Suicide Commando

Suicide Commando ist das Ein-Mann-Projekt des Belgiers Johan van Roy. Seit der Bandgründung im Jahr 1986 veröffentlichte Suicide Commando unzählige EBM- und Industrial-Hits wie zum Beispiel „See You in Hell“, „Hellraiser“ oder „Dein Herz, Meine Gier“ – um nur Einige zu nennen.

Tanzwut

Tanzwut gründete sich 1999 in Berlin und ist das elektronisch verstärkte Alter Ego der mittelalterlichen Band Corvus Corax. Stilistisch kann man Tanzwut schwer in eine Schublade stecken, da sie sowohl harte elektronische Klänge, die dem Industrial alle Ehre machen, als auch Bass und Schlagzeug benutzen, die für den maßgeblichen Rock und bisweilen auch für einen gewissen Metal-Faktor sorgen. Ganz neben bei versprühen ihre Dudelsäcke einen ganz besonderen, mittelalterlichen Flair. Markenzeichen dieser Band ist das Mitglied „Teufel“, der zwei Teufelshörner auf seiner Glatze trägt.

Winterkälte

Winterkälte machen sich seit mitte der 90er als Rhythm‘n'Noise Kombo einen Namen. Mit Ihrer Show dürfeten Sie sich vor allem unter den Fans härterer Musik beliebt machen.Unter Ihren Drums und den Tanzenden Körpern der Zuschauer wird der Tanzbrunnen erzittern.

Zeraphine

Die Herren Sven Friedrich und Norman Selbig kennt man bereits von den Dreadful Shadows. Im Jahre 2000 schloss man sich zusammen, um von nun an unter dem Namen Zeraphine zusammen mit drei anderen Musikern feinen Alternative/Dark Rock zu produzieren. Die aktuelle Besetzung von Zeraphine: Sven Friedrich (Gesang), Norman Selbig und Manuel Senger an den Gitarren, Michael Nepp (Bass) sowie Marcellus Puhlemann (Schlagzeug).

[X]-RX

[X]-RX wurde 2006 von Pascal Beniesch 2006 in Köln gegründet. Mit „Disco Distortion“ und „Die Sexualkiste der Hölle“ wurde [X]-RX in der Szene bekannt und veröffentlichten 2007 ihe erstes Album“Unmöglich Erregend“ 2009 und 2010 folgten mit „Stage2″ und „Update 3.0″ weitere Alben.

Zwei weitere Künstler und ein Umfanreiches Rahmenprogramm werden das Line-up des diesjährigen Amphi Festivals vervollständigen.
Weitere Infos zum Amphi Festival findet ihr auf der Website des Amphi Festivals

Besucherbilder

Konzertbilder Samstag

Konzertbilder Sonntag

Mono Inc.

Trotz der relativ frühen Stunde und der undankbaren Aufgabe des Openers, schlugen Mono Inc. sich recht wacker. Schon zu Beginn konnte man am Rande des Publikums schon einige Menschen sehen, die zum Takt der Musik tanzten und spätestens zum Schlusslied „Get some Sleep“ dürften alle Fans wachgewesen sein.
Aber nicht nur mitgetanzt wurde. Es wurde auch lauthals mitgesungen. Als Sänger Martin bemerkte, dass sein Publikum doch relativ Text-unsicher ist (was vielleicht an der Müdigkeit gelegen haben mag), spricht er ihnen einfach den Text vor und die Fans können ihn nachsingen. Alles in Allem also eine relativ gelungene Show, vielleicht werden sie nächstes Mal ein wenig höher im Line-Up angesetzt.

Panzer AG

Mit Panzer AG betrat jemand die Bühne, den man bereits am Vortag mit einem seiner Projekte bewundern konnte: Andy LaPlegua. Schlug er am Samstag mit Scandy noch vergleichsweise sanftere Töne an, sollte es am Sonntag mit Panzer AG um einiges härter zur Sache gehen.
Wie man es von Andy kennt, ließ er es sich auch diesmal nicht nehmen, wie wild auf der Bühne hin und her zu springen und dabei die (vor allem weiblichen) Fans anzusingen. Diesen gefiel es. Es wurde ausgelassen getanzt und mitgesungen. Zum Glück wurden auch ein paar ruhigerere Songs gespielt, sodass das Publikum nicht gänzlich überhitzte

The Other

Derweil sorgten The Other im Theater für gute Stimmung. Die vier Horror-Punks aus Nordrhein-Westfalen spielten neben Songs von ihrer aktuellen Platte „The Place to Bleed“ auch ältere Songs, wie „Tarantula“ oder „666 Ways to Die“.
Den Fans gefiel es. In den Reihen des Publikums wurde getanzt und mitgesungen und was auf keinen Fall fehlen durfte, war der Pogo. Und so bewiesen die vier Jungs, dass man auch durchaus Horrorpunk auf einem doch eher Elektro-lastigen Festival spielen kann.

Delain

Nach dem härteren Beat von Panzer AG betraten Delain mit etwas sanfteren Tönen die Mainstage. Naja, zumindest soweit sanft, wie man eine Symphonic-Metal-Band eben sanft nennen kann
Leider wurde es zu Beginn ein wenig leerer in den Reihen der Fans. Was die niederländische Band nicht wirklich zu stören schien, denn sie fackelte nicht lange und legte sich sofort richtig ins Zeug. Trotz des großzügigeren „Platzangebotes“ konnte die schöne Sängerin Charlotte Wessels mit ihrer klaren Stimme vollends überzeugen. Diese standen in einem guten Kontrast zu den Grunts von Gitarrist Ronald Landa.
Im Gepäck hatten sie vor allem Bekannteres, wie „Stay forever“, „The Gathering“, oder „Go Away“.

Jesus on Extasy

Der Auftritt von Jesus on Extasy schien an diesem Wochenende unter keinem sehr guten Stern zu stehen. Zumindest kam einem das Gefühl, als man gespannt vor der Bühne wartete und die Tontechniker mit besorgten Gesichtern über die Bühne liefen. Leider gab es auch während der ersten paar Lieder Probleme mit dem Sound.
Das Publikum, vielleicht durch die technischen Probleme ein wenig genervt, konnte zuerst auch nicht wirklich zur Stimmung beitragen. Erst nach und nach kam ein wenig davon auf. Als Gitarrist Chai zwischendurch einmal prüfend zur Decke schaute und meinte „Das Dach hält noch!“ lockerte die Stimmung ein wenig auf.
In ihrer Playliste durften Songs wie „Nuclear Bitch“, „Assassinate Me“ und „Direct Injection“ natürlich nicht fehlen. Nach 50 minütiger Spielzeit verließen Dorian, Chai und Konsorten letztendlich die Bühne mit sehr gemischten Mienen. Ein relativ großer Auftritt vor großem Publikum, aber die Stimmung machte da leicht einen Strich durch die Rechnung.

Diorama

Als sich gegen kurz vor drei dicke Unwetter-Wolken auf den Weg machten, das Festivalgelände heimzusuchen, ließen die Fans von Diorama sich nicht davon abhalten, zahlreich unter den Pilzen vor der Mainstage zu erscheinen. Diorama fackelte erst gar nicht lange und legte mit „Kein Mord“ direkt voll los. Ihre Power schienen die Wolken doch zu überzeugen, umzudrehen, sodass das Publikum weitest gehend trocken blieb. Gespielt wurden neben einer Menge alter Lieder auch zwei neue Songs, die recht vielversprechend klangen. Leider ging der Auftritt viel zu schnell zu Ende und die Fans bemühten sich vergeblich, ihre Idole mit lauten Zugaberufen wieder auf die Bühne zu bekommen. Aber wollen wir nachsichtig sein, auf Festivals ist so etwas immer sehr schwer, wegen dem straffen Zeitmanagement.

Saltatio Mortis

Um kurz nach Vier betraten einer meiner persönlichen Highlights die Bühne: Saltatio Mortis. Eine der wenigen Bands auf diesem Festivals, die in das Mittelalter-Genre passen. Leider merkte man am Publikum, dass die Fans für diese Bands nicht ganz so da waren, wie sie es sich gewünscht haben. Während die ersten Reihen feierten, war die Neonfraktion in den hinteren Reihen wenig begeistert von Alea und seinen Mannen. Nichts desto trotz gab die Band auf der Bühne alles, um zumindest ihre Fans in den ersten Reihen zu begeistern.
Während ihres Konzertes machten sie immer wieder Werbung für ihr neues Album „Wer Wind Sæt“, das am 28. August erscheinen wird.

Hocico

Nach einer knappen Stunde mussten Saltatio Mortis die Bühne frei machen für Hocico, die nicht nur was für auf die Ohren im Gepäck hatten, sondern auch für die Augen. Fünf mexikanische Ureinwohner tanzten traditionell und mit Federn geschmückt auf der Bühne herum, bevor sie von Erk und Rasco, den beiden Musikern von Hocico aufgemischt wurden. Man muss schon sagen, dass dies eine merkwürdige Mischung aus traditionellem Tanz und moderner Musik darstellte. Die Fans schien es aber weniger zu stören und zückten zahlreich ihre Kameras, um dieses Schauspiel aufzunehmen. Aber auch im Publikum wurde getanzt, da zwar nicht so traditionell, aber ausdauernd auf alle Fälle.

Unheilig

Schon allein das Gedränge, das man vor dem Auftritt bei der Mainstage beobachten konnte, wies darauf hin, dass bald wer ganz Großes die Bühne betreten wird. Und so kam es dann auch kurze Zeit später, als der Graf mit seinen Mannen auf die Bühne stürmte. Schon bei den ersten Klängen des Intros klatschen die Fans begeistert und sangen jede Silbe mit.
In der Playliste durften natürlich Songs wie „Astronaut“, „An deiner Seite“ und „Sage Ja“ nicht fehlen. Abgerundet wurde der Auftritt des Grafens dann mit „Mein Stern“, bevor er und die Band die Bühne verließen.
Ein wenig später, bei der Autogrammstunde von Unheilig, wollte ich meinen Augen nicht so recht trauen: Die Schlange, die ein Autogramm haben wollte war so lang, dass es über zwei Stunden dauerte, bis der letzte ein Autogramm bekommen hatte.

Front 242

Die letzte Band auf der Mainstage war Front 242, die Honey als „Wahre Saurier der Szene“ ankündigte. Die Fans begrüßten sie mit lauten „Zwei-Vier-Zwei“-Rufen. Aber die Fans begrüßten ihre Idole nicht nur so frenetisch, nein, sie behielten die Stimmung während des gesamten Auftritts bei, so dass auch nicht-Fans davon angesteckt wurden und die Stimmung einfach nur kochte. Ein wahrlich gelungener Auftritt!
Zur Playliste gehörten unter anderem „Welcome to Paradise“, „No Shuffle“ und „Quite Unusual“. Als sie nach gut einer Stunde voll guter Laune und Musik die Bühne verließen dauerte es nicht lange, bis die Band dank der lauten 242-Rufen wieder auf der Bühne erschienen um sich dort von ihren Fans feiern zu lassen.

The Gathering

Nachdem die letzten Töne von Front 242 verklungen waren, hieß es schnell ins Theater gehen, um dort The Gathering zu hören, die dort mit einiger Verspätung spielen durften. Aber allein ihr Aussehen war etwas, das ich nicht mit einem Festival wie dem Amphi zusammengebracht hätte. Mit ihren Jeans passten sie irgendwie nicht so recht ins Bild hinein. Und auch von der Musik, war es nicht das, was man sich als letzte Band vor dem Headliner vorgestellt hatte. War das Festival bis jetzt eher Elektro-lastig, mischten The Gathering dieses mit ihrem Progressive-Rock doch ziemlich auf. Das Publikum reagierte etwas verhalten auf die fünf Damen und Herren aus Holland und nach etwas über einer Stunde Musik, beklatschten sie diese doch relativ höflich.

Für uns endete so ein doch sehr schönes Festivalwochenende. Fazit: Sicher, auch wenn einem das Wetter oftmals einen Strich durch die Rechnung gemacht hatte, so war es doch ein erlebnisreiches Wochenende mit einer Menge Spaß und guter Musik. Und so darf man gespannt sein, welche Geschütze im nächsten Jahr auf dem kommenden Amphi aufgefahren werden…

Festivalfotos